JUEGO DE ESPEJOS

TÍTULO ORIGINAL: Il gioco degli specchi (2011).
AUTOR: Andrea Camilleri.
TRADUCCIÓN: Teresa Clavel Lledó.
PAÍS:Italia.
EDITORIAL: Tusquets (2014).
RESEÑA:La explosión de un pequeño artefacto frente a un almacén vacío, en pleno centro de Vigàta, y la consiguiente investigación puesta en marcha por el comisario Montalbano y su equipo, precipitan una serie de acontecimientos que se suceden de forma caótica y vertiginosa: pistas contradictorias, cartas anónimas, delaciones misteriosas... Montalbano tiene la sensación de que alguien pretende guiar sus pasos, confundirlo y manejarlo como si fuera una marioneta, alejándolo de la verdad de los hechos. Y cuando además entra en escena Liliana, su nueva vecina, una mujer de rompe y rasga cuyo marido se halla a menudo ausente por razones de trabajo, Salvo se encontrará inmerso en un mar de confusión que dificultará su trabajo más allá de lo tolerable.
Realidad e ilusión se confunden en esta última entrega del comisario Salvo Montalbano, en la que Andrea Camilleri rememora la magistral escena de los espejos de La dama de Shanghai, de Orson Welles, en la que sólo una de las imágenes es la auténtica. Para escapar de este laberinto de reflejos, Montalbano habrá de recurrir a su veteranía y su finísima intuición, sin perder nunca el irreverente sentido del humor que lo caracteriza.

OPINIÓN: Entretenido.

COMIENZO: Llevaba unas dos horas sentado, como Dios lo había traído al mundo, en una especie de silla peligrosamente parecida a unasilla eléctrica.

EL GUARDIÁN INVISIBLE

TÍTULO ORIGINAL: El guardián invisible (2013).
AUTOR: Dolores Redondo.
PAÍS: España.
EDITORIAL: Destino.
RESEÑA:«Ainhoa Elizasu fue la segunda víctima del basajaun, aunque entonces la prensa todavía no lo llamaba así. Fue un poco más tarde cuando trascendió que alrededor de los cadáveres aparecían pelos de animal, restos de piel y rastros dudosamente humanos, unidos a una especie de fúnebre ceremonia de purificación. Una fuerza maligna, telúrica y ancestral parecía haber marcado los cuerpos de aquellas casi niñas con la ropa rasgada, el vello púbico rasurado y las manos dispuestas en actitud virginal.»
En los márgenes del río Baztán, en el valle de Navarra, aparece el cuerpo desnudo de una adolescente en unas circunstancias que lo ponen en relación con un asesinato ocurrido en los alrededores un mes atrás.
La inspectora de la sección de homicidios dela Policía Foral, Amaia Salazar, será la encargada de dirigir una investigación que la llevará devuelta a Elizondo, una pequeña población de donde es originaria y de la que ha tratado dehuir toda su vida. Enfrentada con las cada vez más complicadas derivaciones del caso y con sus propios fantasmas familiares, la investigación de Amaia es una carrera contrarreloj para dar con un asesino que puede mostrar el rostro más aterrador de una realidad brutal al tiempo que convocar a los seres más inquietantes de las leyendas del Norte.
 
BIOGRAFÍA: Dolores Redondo nació en Donostia-San Sebastián en 1969. El guardián invisible y Legado en los huesos, las dos primeras entregas de su Trilogía del Baztán, le han granjeado el entusiasmo de editores de numerosos países y hoy son ya 32 los sellos editoriales que publicarán la obra en todo el mundo.
Además del respaldo de los lectores, ha sido saludada por la crítica como una de las propuestas más originales y contundentes del noir en nuestro país, y asimismo se proyecta la versión cinematográfica de la mano de los productores de la trilogía Millennium, de Stieg Larsson.  
  





OPINIÓN: Muy entretenido, Mezcla e intriga, recuerdos, leyendas.

COMIENZO: Ainhoa Elizasu fue la segunda víctima del basajuan, aunque entonces la prensa todavía no lo llamaba así.                                           

EL TESTAMENTO FRANCÉS

TÍTULO ORIGINAL: Le Testament français (1995).
AUTOR: Andreï Makine.
TRADUCCIÓN: Javier Albiñana.
PAÍS: Rusia.
EDITORIAL: Tusquets (1996).
RESEÑA: Cuando Andrei Makine llegó a Francia desde su Siberia natal escribía ya en francés. Y en esa lengua redactó sus dos primeras novelas, que sólo consiguió publicar, después de que varias editoriales las rechazaran, gracias a un engaño: inventó a un traductor —con el nombre, en masculino, de su bisabuela materna, Albertine Lemonnier—, quien teóricamente habría traducido del ruso la obra del autor. Tan sólo después de que a duras penas viera la luz su tercer libro en 1994, logró afirmar su calidad de escritor francés. Pero ¡hete aquí que su cuarta novela, El testamento francés, que apareció humildemente en una pequeña editorial, gana en 1995 el Premio Goncourt y de pronto vende más de medio millón de ejemplares!...

 Precisamente en El testamento francés nos revela Makine, sin proponérselo, parte de estas vicisitudes: ¿cómo podría haber sido de otro modo en una novela como ésta, la más autobiográfica de cuantas ha escrito? Reflexiona sobre ella Héctor Bianciotti en Le Monde: «En ese género, cuanto más se avanza enmascarado, más corre uno el riesgo de acercarse a sí mismo, y así hasta perderse de vista...».
 Este es el relato de un hombre, nacido en las heladas estepas siberianas y obsesionado con una fabulosa Atlántida, y de su excepcional abuela materna, Charlotte, fuente inagotable de historias que, a lo largo de su vida extraordinaria, le va contando casi desde la cuna. Hija de una familia francesa que se traslada a Rusia en 1903, poco después de la visita del zar Nicolás II a París, Charlotte, que es una mujer culta, nostálgica de la ciudad y de sus cafés iluminados, pese a la dura travesía de episodios atroces, les habla a sus nietos, hijos de la era postestalinista, de hechos extravagantes extraídos de viejos periódicos ocultos en una maleta que ha escapado por milagro a dramáticos éxodos y desgarradas vivencias. Pero también les cuenta fábulas, les lee extraños textos, les recita poemas en francés, les enseña viejas fotos que los trasladan muy lejos de su miserable realidad y que los convencen de que la Atlántida a lo mejor existe... ¡y de que bien merece ser conquistada!
 Y así lo hizo Makine: encontró su Atlántida no sólo en Francia, sino en su lengua, en la lengua de las historias de Charlotte.
BIOGRAFÍA: Andreï Makine nació en 1957 en Krasnoiarsk, Siberia. Tras estudiar en Kalinin y en Moscú, fue profesor de filosofía en Novgorod. En 1987, a los treinta años, se exilió en Francia, donde reside desde entonces. Todas sus novelas han sido traducidas a numerosos idiomas. En 1995 recibió el Premio Goncourt y el Premio Médicis por El testamento francés, su primera novela, publicada por Tusquets Editores (Andanzas 284 y Fábula 184), al igual que las cinco tituladas El crimen de Olga Arbélina, La música de una vida –Grand Prix RTL-Lire 2001–, Entre el cielo y la tierra, La mujer que esperaba y Réquiem por el Este (Andanzas 453, 486, 563, 611 y 646). En 2005 Makine mereció el premio de la Fondation Prince Pierre de Monaco por el conjunto de su obra.
OPINIÓN: Muy bien escrito. Emocionante, entretenido, sorprendente.
COMIENZO: Siendo aún niño, adiviné que esa sonrisa tan singular representaba para toda mujer una extraña pequeña victoria.

DEL COLOR DE LA LECHE

TÍTULO ORIGINAL: The Colour of Milk (2012).
AUTOR: Nell Leyshon.
TRADUCCIÓN: Mariano Peyrou.
PAÍS: Inglaterra
EDITORIAL: SextoPiso (2013).
RESEÑA: Elias Canetti escribió que en escasas ocasiones las personas logran liberarse de las cadenas que las atan para, inmediatamente después, quedar sujetas a otras nuevas. Mary, una niña de quince años que vive con su familia en una granja de la Inglaterra rural de 1830, tiene el pelo del color de la leche y nació con un defecto físico en una pierna, pero logra escapar momentáneamente de su condena familiar cuando es enviada a trabajar como criada para cuidar a la mujer del vicario, que está enferma. Entonces, tiene la oportunidad de aprender a leer y escribir, de dejar de ver «sólo un montón de rayas negras» en los libros. Sin embargo, conforme deja el mundo de las sombras, descubre que las luces pueden resultar incluso más cegadoras, por eso, a Mary sólo le queda el poder de contar su historia para tratar de encontrar sosiego en la palabra escrita.
            En Del color de la leche, Nell Leyshon ha recreado con una belleza trágica un microcosmos apabullante, poblado de personajes como el padre de Mary, que maldice la vida por no darle hijos varones; el abuelo, que se finge enfermo para ver a su querida Mary una vez más; Edna, la criada del vicario que guarda tres sudarios bajo la cama, uno para ella, y los otros para un marido y un hijo que no tiene; todo ello, enmarcado por un entorno bucólico que fluye al compás de las estaciones y las labores de la granja, que cobra vida con una inocencia desgarradora gracias al empeño de Mary de dejar un testimonio escrito del destino adquirido, al cual ya no tiene la posibilidad de renunciar.
OPINIÓN: Muy original. Muy visual. Muy trágico.
COMIENZO: éste es mi libro y estoy escirbiendolo con mi propia mano.

ENTRE EL CIELO Y LA TIERRA

TÍTULO ORIGINAL: La terre et le ciel de Jacques Dorme (2003).
AUTOR: Andreï Makine.
TRADUCCIÓN: Amelia Ros.
PAÍS: Rusia.
EDITORIAL: Tusquets (2005).
RESEÑA: Ésta es la historia de dos amantes que guardarán su amor para siempre. Sus almas se encuentran entre el humo de un convoy en llamas, allá en la fría estepa siberiana, meses antes de que las tropas alemanas alcancen Stalingrado. Capricho del destino, los dos amantes franceses –Jacques Dorme, un piloto en misión secreta, y Alexandra, una enfermera allí exiliada– nunca se habrían conocido sin la guerra y sin esa noche de insomnio cerca de Stalingrado. Cincuenta años más tarde, un escritor que los conoció tiempo atrás rescata el idilio de Jacques y de Alexandra, porque todos los detalles de esa historia –un día de lluvia, un baile, un collar de ámbar que se rompe– le hablan de su propia adolescencia, cuando Dorme era su héroe, y Francia, el país de sus sueños.
BIOGRAFÍA: Andreï Makine nació en 1957 en Krasnoiarsk, Siberia. Tras estudiar en Kalinin y en Moscú, fue profesor de filosofía en Novgorod. En 1987, a los treinta años, se exilió en Francia, donde reside desde entonces. Todas sus novelas han sido traducidas a numerosos idiomas. En 1995 recibió el Premio Goncourt y el Premio Médicis por El testamento francés, su primera novela, publicada por Tusquets Editores (Andanzas 284 y Fábula 184), al igual que las cinco tituladas El crimen de Olga Arbélina, La música de una vida –Grand Prix RTL-Lire 2001–, Entre el cielo y la tierra, La mujer que esperaba y Réquiem por el Este (Andanzas 453, 486, 563, 611 y 646). En 2005 Makine mereció el premio de la Fondation Prince Pierre de Monaco por el conjunto de su obra.
OPINIÓN: Historia de amor, de guerra, de desamparo.
COMIENZO: Vivieron tan poco tiempo juntos que para ellos todo sucedió por peimera y última vez.
 

 

YO, LA DIVINA

AUTOR: Rabih Alameddine.
PAÍS: Líbano.
EDITORIAL: Seix Barral (2003).
RESEÑA: «Sarah es maravillosa, irresistiblemente única, divertida e increíble», ha escrito Amy Tan.

«En esta deliciosa novela, Rabih Alameddine asume los mayores riesgos y alcanza un éxito brillante con una obra que, a pesar de estar marcada por una radical innovación formal, consigue ser cálida, triste, divertida y conmovedora», afirma Michael Chabon.

Llamada Sarah por su abuelo en homenaje a la «Divina» Sarah Bernhardt, la pelirroja Sarah Nour el-Din es rebelde e independiente: ha decidido convertir su vida en una obra de arte. En Yo, la Divina, intenta contar su historia —a veces en forma de memorias, a veces como pieza teatral, otras como novela—, y el resultado es un mosaico narrativo repleto de humor astuto y oscuro realismo, siempre atractivamente incompleto. Capítulo tras capítulo, desecha el principio y vuelve a empezar de nuevo. Hija de madre norteamericana y padre libanés, educada en una familia híbrida marcada por un divorcio y una segunda boda, y por un Beirut en guerra, Sarah encuentra una frágil paz en su exilio voluntario en los Estados Unidos. Su vibrante espíritu ha sobrevivido a la violencia, al suicidio de su madre, a la locura de su hermana, a la imposibilidad de escapar de su aterradora madrastra. Su extraordinaria dignidad cobra sentido en su determinación de narrar su poderosa historia, de adentrarse así en los complejos mecanismos de la memoria. En este sorprendente logro literario, cobra vida, con salvaje energía e intensidad, un personaje inolvidable.

OPINIÓN: Narración original, en cuanto a la forma.
 

COMIENZO: Mi abuelo me llamó Sarah por la gran Sarah Bernhardt.

UNA EXTRAÑA HISTORIA AL ESTE DEL RÍO

TÍTULO ORIGINAL: Tsuyu no atosaki y Bokuto kitan.
AUTOR: Nagai Kafu.
TRADUCCIÓN: Rumi Sato.
PAÍS: Japón.
EDITORIAL:  Satori (2012).
RESEÑA: «En este mundo pasan cosas sorprendentes. Lejos de guardarse, los secretos tienen su propia forma de escaparse.»

Una extraña historia al este del río narra la relación entre un escritor maduro Tadasu Oe, álter ego del propio Kafu, y Yukiko, una prostituta a la que conoce un día lluvioso cuando esta se refugia bajo su paraguas. La joven, vestida con quimono y peinada a la vieja usanza, representa un mundo pasado que ya se desvanece. El escritor hallará en ella un refugio en el que cobijarse del vertiginoso Tokio de los años 30 y vivir su nostalgia.

Se incluye también otra de las novelas más celebradas del autor, Durante las lluvias, cuya protagonista, Kimie, trabaja de camarera en el Café Don Juan. Es una muchacha desinhibida y voluptuosa que ejerce un embrujo especial en los hombres y disfruta entregándose a aventuras pasajeras. Pero, de repente, empieza a sufrir una serie de lances funestos: un quimono roto, un gato muerto en su armario, secretos de su intimidad que se hacen públicos… Kimie intentará descubrir quién está detrás de todo esto.

BIOGRAFÍA: Nagai Kafu (Tokio, 1879-1959) nació en el seno de una familia de clase alta y de estricta moral confuciana pero recibió también una esmerada educación occidental que despertó en él la pasión por la literatura francesa de Maupassant, Baudelaire o André Gide.
Cosechó tempranos éxitos con sus relatos, pero la tendencia del joven a la vida disipada y diletante de los barrios de placer, hizo que su padre lo enviara lejos de Japón. A su regreso a Tokio, su fecunda actividad literaria se centró en el interés por las mujeres de los barrios de placer: geishas, camareras y prostitutas que eran para Kafu los vestigios de un tiempo pasado que siempre había sido mejor; un pasado descrito con nostálgica delicadeza y con trazos autobiográficos en sus personajes masculinos: Geishas rivales (1917), Durante las lluvias (1931) y Una extraña historia al este del río (1937). En 1952 le fue concedida la condecoración de la Orden del Mérito Cultural y murió en Tokio en 1959.

OPINIÓN: Muy interesante. Muy bien escrito. Muy entretenido.

COMIENZO: Ese día, la camarera Kimie no tenía que presentarse a trabajar en la cafetería de Ginza hasta las tres de la tarde.

EL BUEN HIJO

TÍTULO ORIGINAL: El buen hijo (2013)
AUTOR: Ángeles González-Sinde.
PAÍS: España (Madrid).
EDITORIAL:  Planeta.
RESEÑA: A sus 37 años Vicente sigue compartiendo vida y negocio con su madre. Quiere que todo cambie, pero no sabe cómo hacerlo. ¿Quién te enseña lo que no sabes? ¿Dónde se aprende a vivir mejor? A pesar de ser un tipo al que todos aprecian, tiene un importante talón de Aquiles: su indecisión y su afán por complacer a todos, lo que le lleva a enmarañarse en relaciones afectivas confusas. Un accidente doméstico deja a su progenitora impedida temporalmente, momento que Vicente aprovecha para revolucionar su vida de la manera menos inteligente posible: enamorándose de Corina, la asistenta, cuya personalidad no es tan clara como parece.

BIOGRAFÍA: Madrid, 1965. Lleva dedicándose a la escritura desde 1991. Ha escrito más de quince largometrajes y muchas horas de fi cción televisiva. También ha escrito obras de teatro y publicado cuatro novelas infantiles. Estudió Filología Clásica en la Universidad Complutense, aprendió escritura cinematográfi ca en distintas universidades españolas y culminó su formación cinematográfi ca en el American Film Institute de Los Ángeles con una beca Fullbright. Antes de dedicarse profesionalmente al cine, González-Sinde trabajó como traductora, promotora de conciertos, redactora de prensa femenina, profesora en escuelas de cine y en una editorial literaria.

Ha sido presidenta de la Asociación de Guionistas, ALMA, miembro de la junta directiva de DAMA, entidad de gestión de autores audiovisuales, presidenta de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográfi cas de España y Ministra de Cultura del Gobierno de España del 2009 al 2011.

OPINIÓN: Interesante pero aburrida.

COMIENZO: -Me haces polvo-me dijo.
-¿Y qué hago?-le pregunté.

LA ÚLTIMA PALABRA

TÍTULO ORIGINAL: The Last Word (2014)
AUTOR: Hanif Kureishi.
PAÍS: Inglaterra
TRADUCTOR: Mauricio Bach.
EDITORIAL: Anagrama 2014.
RESEÑA: Mamoon Azam es un monstruo sagrado, una vieja gloria literaria que ya ha escrito sus grandes obras y es un autor consagrado, pero cuyas ventas decrecen. Y sin esas ventas se le hace difícil poder mantener la casa en la campiña inglesa que comparte con su actual esposa, Liana, una italiana con carácter y bastantes menos años que él, a la que conoció y enamoró en una librería. Liana, de acuerdo con el joven y desenfrenado editor de Mamoon y el renuente beneplácito de éste, urde un plan para mejorar las finanzas familiares: encargar una biografía que servirá para revitalizar su figura en el mercado literario.

Pero la vida de este consagrado escritor indio que llegó de joven a la metrópoli para estudiar y decidió convertirse en un perfecto gentleman británico no está exenta de aspectos escabrosos. Antes de Liana ha habido en su vida otras dos mujeres importantes, a las que en ambos casos destruyó: Peggy, su primera esposa, que murió amargada y enferma, y Marion, su amante americana, a la que sometió a prácticas sexuales, como poco, heterodoxas cuando no directamente humillantes. Todo ello lo indaga su biógrafo, el joven Harry Johnson, a través de cartas, diarios y entrevistas con el propio Mamoon y con personas que lo conocieron, entre ellas Marion. Pero los fantasmas y las tensiones no sólo emergen del pasado, porque la novia de Harry, Alice, pasa unos días con él en casa de Mamoon y el viejo escritor entabla una peculiar relación con ella.

Y mientras tanto Liana sufre ataques de celos, Harry se lía con una criada de la casa y el biografiado le sonsaca al biógrafo informaciones sobre su voracidad sexual, su madre loca y otros aspectos turbios de su vida. Y así, entre el viejo escritor y el joven aprendiz se establece un peligroso juego de manipulación y seducción en esta novela que habla del deseo, la culpa, la lujuria, los demonios interiores, las relaciones de pareja, las fantasías sexuales y sentimentales, y el poder –en ocasiones temible– de las palabras.

«Su mejor libro hasta la fecha... Muy divertido. Kureishi ha escrito una obra mayor sobre un importante tema literario, llevada a cabo por alguien que ya es un maestro en su arte» (John Sutherland, The Times).

«Una gran lectura, con personajes vívidos, una trama sinuosa y diálogos chispeantes» (Max Davidson, Mail On Sunday). «Su mejor libro desde El buda de los suburbios, tal vez porque regresa a sus temas originales: la familia, la raza y la identidad... Un libro importante y al mismo tiempo de lectura muy amena» (Amanda Craig, The Independent).

«El tono de La última palabra es a ratos el de una comedia íntima, social –a menudo muy divertida, en algunos momentos conmovedora–, pero los temas que aborda son diversos y sutiles: ¿cuál es la relación de la escritura con la vida?, ¿a qué fuentes secretas acude el escritor para construir su obra?, ¿puede uno pretender conocer a alguien mejor de lo que se conoce a sí mismo?» (Nathalie Crom, Télérama).

«Áspera, a ratos divertida o conmovedora, dura o tierna, no abandona al lector cuando la acaba» (Alexis Liebaert, Le Magazine Littéraire).

«Kureishi en su registro más salvaje y subversivo» (Boyd Tonkin).

BIOGRAFÍA: Hanif Kureishi
, de origen paquistaní, ha nacido, crecido y vive en Inglaterra. Estudió filosofía en el King’s college de Londres, y allí empezó a escribir para el teatro; ganó el George Devine Award con Outskirt. En Anagrama se han publicado sus guiones de las películasMi hermosa lavandería, Sammy y Rosie se lo montan y Londres me mata (esta última dirigida por él mismo), sus novelas El buda de los suburbios (Premio Whitbread), El álbum negro, Intimidad, El regalo de Gabriel y Mi oído en su corazón y dos libros de relatos, Amor en tiempos tristes y Siempre es medianoche, así como El cuerpo, una novela acompañada de varios relatos, y el libro de textos autobiográficos Soñar y contar. «Kureishi es un escritor joven, capaz de reconocer algo del desasosiego de Kerouac y reciclarlo en un libro de colores y olores inconfundiblemente británicos y capaz de hablar de Sam Shepard, de los Rolling Stones, David Bowie, Scorsese, los Doors, Nick Lowe, Elvis Costello, los Sex Pistols o Ian Dury con propiedad, con un estilo sencillo y un sentido del humor brillante, pero no frío, que lo cuestiona todo, incluido el propio autor, con asombrosa sinceridad» (Ray Loriga). Algo que contarte es su última y más celebrada novela desde El buda de los suburbios.

OPINIÓN: Entretenido.

COMIENZO: Harry Johson contempló desde la ventanilla el paisaje rural británico y pensó que no había un instante en que alguien no estuviese contando una historia. 

TUENTI 86

TÍTULO ORIGINAL: Tuenti 86 (2014)
AUTOR: Jose Luis Matesanz Pérez.
PAÍS: España (Cantabria).
EDITORIAL:  Zahorí.
RESEÑA:En Tuenti 86 el narrador describe con sutil ironía la inquietante sociedad de un mundo víctima del colapso demográfico y la corrupción institucional. Corrado Miesgo, el despreocupado agente de seguros y protagonista, aspira a conseguir su propia gestoría de suicidios. Dcesos Supportive, y piensa en su retiro ya próximo para dedicarse a jugar al golf. Todo va bien hasta que sus extraña conducta facilita el diagnóstico de una dolencia cerebral. Él mismo considera entonces formalizar la petición de ayuda al suicidio y solicita la Evaluación psicológica, requisito previo que ha de superar. Mientras aguarda en la habitación la llegado de los especialistas repasa en duermevela su vida de las últimas semanas.
 Durante el proceso se da cuenta de que los ancianos, atrapados en la Ignorancia Pluralista, se han convertido en ivisibles para una parte de la sociead. Aspira entonces a convertirse en líder, un sadvipra capaz de llevar a los eleder a una nueva era donde puedan protagonizar su destino.


BIOGRAFÍA:José Luis Matesanz Pérez (6-1-1950, Reinosa, Cantabria) es Licenciado en Medicina y Cirugía (Univ. de Valladolid, 1974), Especialista en Pediatría y Puericultura (Univ. de Oviedo, 1978) y Doctor en Medicina (Univ. de Oviedo, 1979). Médico Especialista del Servicio de Pediatría del Hospital de Cabueñes en Gijón desde 1978, fue Jefe del Servicio desde 1993 a 2007 y Profesor Asociado en el Departamento de Medicina de la Universidad de Oviedo desde 1988 al 2002.
Es autor de El insólito caso de Agapito Andrade (2009), La coleccionista de tempos (2010) y El rabel (2012), novelas publicadas por Zahorí Ediciones.

OPINIÓN: El tema es muy interesante. La historia un poco embarullada.

COMIENZO: Se que mi historia les interesa por la curiosidad que despierta el sorprendente mundo que he habitado.

MUCHACHAS

TÍTULO ORIGINAL: Muchachas (2014)
AUTOR: Katherine Pancol.
PAÍS: Francia.
TRADUCCIÓN: Montse Roca.
EDITORIAL: La esfera de los libros.(2014)
RESEÑA:Esta novela está llena de chicas. Ellas llevan la batuta. De Nueva York a París, de la Borgoña a Londres o a Miami. Chicas que inventan, se encienden, aman. ¿Y los hombres? Ellos también están. Pero son las muchachas las que bailan, bailan, bailan. Ellas hacen volar su destino esplendoroso. ¡Y esto solo acaba de empezar!

OPINIÓN: El principio deslavazado del resto. La historia principal muy dura, trágica y triste.

COMIENZO: -¡Qué fea es la gente! -suspira Hortense recolocándose las gafas en la punta de la nariz-. No es deextrañar que yo tenga tanto éxito...

CALLE DE LAS TIENDAS OSCURAS

TÍTULO ORIGINAL: Rue de boutiques obscures (1978)
AUTOR: Patrick Modiano.
PAÍS: Francia.
TRADUCCIÓN: María Teresa Gallego Urrutia.
EDITORIAL: Anagrama.(2009)
RESEÑA: Guy Roland es un hombre sin pasado y sin memoria. Ha trabajado durante ocho años en la agencia de detectives del barón Constantin von Hutte, que acaba de jubilarse, y emprende ahora, en esta novela de misterio, un apasionante viaje al pasado tras la pista de su propia identidad perdida. Paso a paso Guy Roland va a reconstruir su historia incierta, cuyas piezas se dispersan por Bora Bora, Nueva York, Vichy o Roma, y cuyos testigos habitan un París que muestra las heridas de su historia reciente. Una novela que nos sitúa ante un yo evanescente, un espectro que trata de volverse corpóreo en un viaje de retorno a un tiempo olvidado. Pero esta búsqueda es también una poderosa reflexión sobre los mecanismos de la ficción, y Calle de las Tiendas Oscuras es una novela (inédita en España y que en su día ganó el Premio Goncourt) sobre la fragilidad de la memoria que, sin duda, perdurará en el recuerdo. «Siempre a la caza de los espectros del pasado, empezando por los de la Ocupación, período tabú de la historia francesa. Y Modiano será el primer gran novelista francés en exorcizarlo» (Delphine Peras, Lire).

OPINIÓN: Entretenida, emocionante, interesante.

COMIENZO: No soy nada. Esta tarde, en la terraza de un café, apenas ina silueta transparente.

LAS BOBADAS

TÍTULO ORIGINAL: Les bêtises (1971)
AUTOR: Jacques Laurent.
PAÍS: Francia.
TRADUCCIÓN: Javier Albiñana y Alain Verjat.
EDITORIAL: Plaza & Janés.(1998)
RESEÑA: Premio Goncourt 1971.  Novela en tres partes: una primera "Las bobadas de Cambrai", "El examen de Las bobadas de Cambrai" y una tercera parte y mucho más extensa "El vino cotidiano o la segunda intención". Estas dos últimas mucho más interesantes, sobre todo la última que es un diario.

BIOGRAFÍA: Nacido en París en 1919, murió en el año 2000. Fue un  escritor, periodista y ensayista y  trabajó bajo el nombre de Cécil Saint-Laurent.
Cursó estudios en el Liceo Condoret. Durante la ocupación alemana en Francia escribió artículos para una publicación clandestina. Terminada la Segunda Guerra Mundial, empezó a escribir la novela Carolina querida, que obtuvo éxito y dio fama al autor, que había adoptado el pseudónimo de Cécil Saint-Laurent. La película Lola Montes   (1955), dirigida por Max Ophüls, estuvo basada en su novela histórica homónima sobre Lola Montes. En 1971 recibió el Premio Goncourt por Las BobadasFue elegido por la Academia Francesa en 1986.

OPINIÓN: Interesante y muy creíble.

COMIENZO: (de la tercera parte) Saigón, 15 de julio de 1952, hospital Graal
La noche pasada soñe. Una serpiente se deslizaba en mi habitación. Iba ondulando como un friso románico.

AL MARGEN

TÍTULO ORIGINAL: La marge (1967)
AUTOR: André Pieyre de Mandiargues.
PAÍS: Francia.
TRADUCCIÓN: Ricardo Cano Gaviria.
EDITORIAL: Plaza & Janés.(1998)
RESEÑA: En ella, Sigismond Pons, un señor francés, llega a Barcelona a donde ha ido a suplir a su primo como representante de bebidas, con preservativos en la maleta y la idea de recrear en la ciudad condal esos sueños suyos en los que la calle es un inmenso prostíbulo en el que puede elegir libremente el polvo de cada noche sin tener que dar cuentas a nadie… todo ello pese a estar casado.
Sin embargo nada más llegar, recibe una carta que confirma que su mujer se ha suicidado, algo que intuye al leer dos líneas al azar de la misiva, la cual guarda en el hotel para leer al final del viaje de modo que nada rompa la ficticia burbuja en que había convertido dentro de su cabeza esta planeada escapada.
A lo largo de las páginas del libro, obtenemos una descripción de los ambientes prostibularios de la Barcelona del franquismo por medio de un narrador crítico con el caudillo al que apoda acertádaménte “Fuhránculo”, ya que lo percibe mitad dictador mitad grano en el culo.

BIOGRAFÍA: André Pieyre de Mandiargues, fue un novelista, poeta, dramaturgo y ensayista francés, cercano al grupo surrealista. Obtuvo el Premio Goncourt en 1967 por su novela La Marge.

OPINIÓN: Muy bien escrita. Sientes Barcelona y sientes su angustia.

COMIENZO: Las cinco. Un campanario, por suerte lejano, acaba de anunciarlas. ¿Ha dormido Sigismond durante su siesta?

JOYITA

TÍTULO ORIGINAL: Le petite bijou (2001)
AUTOR: Patrick Modiano.
TRADUCCIÓN: Alberto Conde.
PAÍS: Francia.
EDITORIAL: Mondadori.(2003 )
RESEÑA: Thérèse es una joven solitaria e infeliz, huérfana, que jamás conoció a su padre. Su madre, una artista fracasada, quiso convertirla en una Shirley Teple y le puso el apelativo de Joyita. Luego, la abandonó siendo muy pequeña en manos de unas personas de su confianza y, según le explicaron estas a Thérèse, murió en Marruecos.

El relato arranca quince años más tarde, un día cualquiera de finales de los cincuenta, a la hora punta, en la estación de Châtelet del metro de París. Thérèse se fija en una mujer mayor vestida con un abrigo amarillo. Tras observarla con detalle y percibiendo en ella un rictus de amargura, se convence de que es su madre, que en teoría está muerta. Decide seguirla y descubre dónde vive.

OPINIÓN: Recuerdos que alteran. Magnetizante.

COMIENZO: Había transcurrido una docena de añosque no me llamaban "Joyita" y me encontraba en la estación de metro de Châtelet en la hora punta.

EL ERÓTICO CRIMEN DEL ATENEO DE MADRID

AUTOR: Moh ul-sih (Pío Moa).
PAÍS: España.
EDITORIAL: Mosand.(1995)
RESEÑA: Unos intelectuales algo subvencionados, pero emprendedores, miembros del Ateneo, hombres y mujeres lúdicos/as, pragmáticos/as y hedonistas, tienen una idea de altos vuelos: crear una multinacional de burdeles con fino toque cultural y tecnología de puntas, una especie de McDonalds del erotismo. Pero azares de la vida hacen que se cruce en la empresa Francesc Bofarull i Bofarull, detectiva barcelonés muy euripeizado -discreción, profesionalidad, emerado servicio- establecido en Madrid por caprichos del destino. El cruce de los caminos del detective y los/las intelectuales, producirá efectos un tanto devastadores.

OPINIÓN: Humor desmadrado.

COMIENZO: El agregado cultural entrante de la ambajada de Japón en Madrid, Sr. Yamashita, y el saliente, Sr. Togo, se observaban desde sus resèctivos sillones, sin mirarse a la  cara.